武汉的夏天再也少不了音乐的狂欢
现在网消息 上周五晚,第五届武汉音乐节在汉口江滩市政广场开幕。白天还是暴雨倾泻,黄昏时候雨已打住,雨后的江边,像是为音乐节量身打造一般,清爽又不失些许躁动。
晚上7点,音乐节的首场演出准时开始。法国新天后Joyce Jonathan、复古摇滚乐团Curry & Coco以及国内知名朋克乐队重塑雕像的权利一一登场,从轻快的民谣、到热辣的摇滚,现场观众的激情被彻底点燃……在随后几天,从江滩广场到琴台广场到光谷步行街到武汉体育中心广场,Joyce Jonathan的中文歌曲,汉剧票友的咿呀吟唱,朋克摇滚的疯狂呐喊,一起构成了江城夏日里狂欢的理由。
五年之前,人们还在期待武汉能够有一个属于自己的音乐节,许多本地音乐人为了这个愿望到处奔走;而这五年,武汉再也不缺音乐节。“朋克城市”武汉,终于有了自己的舞台。武汉的夏天,再也少不了音乐的狂欢。
这与30年前的巴黎极为相似。今天,他们漂洋过海来武汉表演;而武汉的观众,早已作好准备。对于这一天,我们等得太久了。
本报记者 章凌 采写 本报记者 原丽阳 摄
A
Joyce Jonathan×重塑雕像的权利×Curry & Coco×长江乐团
一人一个音乐梦
Joyce Jonathan:我六岁就梦想做歌手,想要拥有音乐的人生。那时我不敢跟别人讲这个梦想,也不敢让父母知道。钢琴是我学的第一个乐器,每次去上课,都很雀跃。念中学时,有一次跟妈妈和两个姐姐去酒吧,我在那二弹琴,她们都不搭理我,只给了我一杯啤酒。于是我就自己弹给自己听,当时写下了现在收在专辑里的这首歌,也有中文版,叫做《一点希望》。
我很喜欢中文,小时候就跟着爸爸妈妈学了一些。爸爸是建筑师,妈妈是中国文化旅游专家,他们都会讲中文,也很热爱中国文化,小时候他们就带我来中国玩。当时觉得非常新奇,这里与我想象中的完全不同,也许当时就有那么一种冲动,想要以后到中国来。所以等我开始创作的时候,就很想把自己的歌译成中文,希望能来中国演出。
在我的专辑里,有四首中文歌曲,《我不知道》《不需要你》《一点希望》和《终生的幸福》,都是从法文专辑里特地翻译过来的。这些歌我在法国演出时经常会唱,我的歌迷非常喜欢,演唱会上她们总要求我唱中文歌,我还听说有很多人因此跑去学中文呢。这让我有些得意,也因此我也接到了很多中国方面的演出邀请。
在来武汉前,我刚去了台湾,那边的乐迷非常热情,与武汉的乐迷一样。这次我在武汉的演出,观众反应也让我有些受宠若惊。她们对我一点也不陌生,这给了我很多信心,我相信在音乐中我们已经找到了共鸣。武汉的音乐节在长江边上,这个演出非常有意思。
“巴黎情人”Joyce Jonathan,法国创作女歌手,音乐走红于网络,去年发行首张专辑《Sur Mes Gardes》即获白金销量。Joyce把自己的生活感触,对爱情、未来的想法都写进歌里,用轻柔的吉他、畅快的钢琴、活泼的打击乐器,展现出流行音乐与不插电民谣吉他的风格,轻快恣意,而且动人。为热播的《绯闻女友》所演唱的歌曲,让更多人认识了这个年仅21岁的法国才女。
江边的音乐节
非常有意思
复古电音双人组Curry & Coco,是去年全法国最闪耀的电子乐明星,玩着混搭摇滚和电气的概念,几台老式合成器、一台架子鼓,再加上那略带神经质的唱腔……他们找来自己喜欢的乐器,重现1980年代那种没有束缚的、复古迪斯科光景。
武汉观众
能玩也敢玩
Curry & Coco:我们的音乐或许就和我们的团名一样,让你摸不着头脑,却又能觉得好玩吧。Curry & Coco是以一个泰国菜命名的,我和主唱Sylvain俩人取这个名字时也没啥想法,就觉得好Cool,就这样了。
大概是与我们生长的年代有关,我们都非常喜欢1980年代的东西,那个时候的音乐、那个年代的乐器,像是键盘、或者合成器,听起来都是很特别的声音,当这种声音变成音乐之后,总能给人积极向上的感觉。有人问你们这是在玩什么“时尚”?我们没有特别去追求什么时尚,我们穿的都是自己喜欢的衣服,做的是自己喜欢的音乐,仅此而已。
在中国演出的时候,观众和我们的互动非常棒。语言不通没关系,年龄也没关系,主要是他们愿意来和我们一起摆动,一起跳舞,一起玩,这样现场就非常有气氛。这次在武汉,我们原本也不知道演出会怎么样,因为下过大雨,也不知道有没有人来,但观众真的很能玩,很敢玩。看到他们在台下玩的那么HIGH,有的还列队跳起了舞,让我们也更有激情了。
华东(重塑雕像的权利主唱):如果说以前人们认为我们的音乐是“后朋克”或者“复古”的代表的话,接下来我们将会改变这一既定的印象。在即将发表的新专辑里,我们加入了很多现代一些的元素在里面,这会让观众觉得更HIGH。这次在武汉,我们也表演了几首我们新的歌曲,从现场已经可以知道,观众对这种音乐的反应了。
现在的观众,可以说从小都是听着摇滚乐长大的,耳朵非常挑,他们能分辨出什么是好的音乐。现在国内这么多音乐节,虽然有些办得还不是很专业,但观众都非常的棒。他们能明白我们做的是什么样的音乐,而不是只是来跳个舞、蹦个的。当然,音乐本身就有这种功能,但这绝不是唯一的功能。
来武汉前的头一晚,我们在北京演出时刚巧也遇上了Curry & Coco。他们是那种非常时髦,非常HIGH的乐队,鼓手和键盘两个人,他们的组合非常有趣。从音色、音乐的编配、乐队走位以及他们的打扮上(飞机头多给力啊),都是我喜欢的,尤其是那种略带神经质的唱腔。给人复古、华丽的感觉。这次武汉的演出他们在我们之后,结束演出之后我还看了好久呢,很有意思。
重塑雕像的权利,近年来中国最抢眼的摇滚乐队,他们经典的后朋克曲风及冲击力极强的现场让他们的演出成为乐迷最值得留恋的现场,“重塑雕像的权利”几乎成了后朋克的代名词。2007年的美国巡演和当地电视台的专访也让他们成为最受瞩目的一支中国摇滚乐队。
大家
都很会听
长江乐团,这是一支由非职业音乐爱好者组成的交响乐团。团员由大学教授、企业家、在校大学生、公务员、音乐工作者等人组成。乐队成立十几年,现有一名中国指挥和一名荷兰指挥。荷兰指挥律德出生于音乐世家,去年来到汉研究中国古乐器,并担任乐团指挥。
非职业
交响乐团
律德(长江乐团指挥):这是一支非常有活力的乐团。今年初我加入以来,每个星期都和他们一起排练演出。
这次能够来参加武汉音乐节,在琴台广场给观众演出,乐团成员都很卖力。他们演奏的曲目有《红旗颂》《瑶族舞曲》,也有《歌剧魅影》《土耳其仪式进行曲》等,都是观众熟悉的曲目。在琴台音乐厅前面的长梯上,观众都围满了,不断给我们掌声,这让团员都很开心。能来参加这样的音乐节,对于他们来说,也是小小的鼓励。
他们都爱的音乐节
Joyce Jonathan:去年在法国参加了不少音乐节,每年夏至这一天法国音乐节就开始了。在法国,拿着乐器在街边就可以开唱了,喜欢你音乐的人就会停下来,跟你一起玩。那种氛围很容易让你玩HIGH起来,好像跟一个人面对面聊天,总会被对方的情绪所感染。
华东(重塑雕像的权利主唱):最喜欢的就是每年春天在美国德克萨斯州的奥斯汀举办的“西南偏南”(South by Southwest)音乐节。这个音乐节为期四五天,平均每天有1000场演出,有一部分在酒吧里。那几天,整个城市像一个被音乐充满了的大盛会,想看什么演出都有,走到哪里都是音乐。许多大牌都会在此出没。2007年我们去参加音乐节,同年参加的还有Cat Power、小野洋子等。
Thomas(Curry & Coco鼓手):两个星期前,我们刚参加了一个瑞典的音乐节,非常好玩。那个音乐节大概一共有2-3天的时间,我们就在那里玩,他们的音乐都很有特色,能够有很多种风格的呈现。来参加音乐节的人就是来娱乐的,只要玩得开心,就好了。
律德(长江乐团指挥):以前我在法国、德国,很多音乐节都去过,都很好玩。就像今天在武汉的这场一样,任何音乐形式都可以有,很自由,很开放。大家可以随便来玩,平时表演机会比较少的团体也能来参与,这样很好。这就是音乐节最吸引人的地方。
花絮
今年的音乐节赶上了武汉的梅雨季,从17号到21号,这几天几乎是武汉最强暴雨进行时。从首场演出开始,17日当天上午便是暴雨;18日,又遭遇“史上最强暴雨”,整整下了一天……作为在户外演出的音乐节,自然得“看天行事”。好在老天很给力,最精彩的时候,雨就停了。雨后的演出,多了几分浪漫。
暴雨不间断 音乐插缝玩
乐队很给力 武汉HIGH翻天
本届音乐节吸引了不少国内外知名音乐人和乐团的参与。像是法国的老虎·纸乐队,用两把吉他和一组打击乐器相组合,随着强劲的音乐耍把戏,极具力量和活力。武汉的AV大久保乐队再次来站台,与本地乐迷又HIGH了一把。法国老牌偶像歌手吉儿·卡普兰、还有巴黎·湖北乐队、越轨乐队,以及本地的汉剧票友、中学合唱团均为音乐节带来了不少亮色。
【TIPS】
音乐节,通常是在特定地方用统一内容,如民族音乐、现代音乐或某一杰出作曲家作品,举行连续性的演出。持续数天或数周,是庆祝性聚会。大多每隔一段时间并通常在同一地点举行。
现代形式的音乐节始于18世纪后半叶纪念莎士比亚、亨德尔的演出。从1940年代起,音乐节日益频繁。大型户外音乐节在国外始于1960年代,以提供音乐艺术欣赏为平台、以广大民众和谐参与、平等交流与自由狂欢为目的。